Амер, Гада

Гада Амер
Дата рождения:	1963 год(1963)
Место рождения:	Каир, Египет
Жанр:	живопись, скульптура, инсталляция

Гада Амер (Ghada Amer, род. 1963, Каир, Египет) — современная художница, известна благодаря эротическим картинам с использованием вышивки.

Биография

Гада Амер родилась в Каире в 1963. В 1974 её родители переехали во Францию. Она училась в Ecole des Beaux Arts в Ницце, Школе Музея изобразительных искусств в Бостоне и Институте изобразительных искусств в Париже. Сейчас Гада Амер живёт и работает в Нью-Йорке. Художница принимала участие во многих международных групповых выставках, в том числе — в Венецианской биеннале, Сиднейской биеннале, Биеннале Уитни.

Творчество

Гада Амер известна благодаря эротической вышивке на холстах. Художница отвергает ограничения, регулирующие отношение женщин к их телам, отрицает феминистские теории первой волны. Посредством живописи, скульптуры, паблик-арта, Амер переворачивает с ног на голову традиционные понятия культурной самобытности, абстракции и религиозного фундаментализма.

Одна из самых ранних работ Амер — серия Five Women at Work (1991). В ней изображены женщины, занятые домашней работой — готовкой, уборкой, глажкой и заботой о детях. Отражая традиционные представления об этих действиях как чисто женских задачах, образы Амер напоминают иллюстрации из старых учебников или энциклопедии и подчеркивают усредненность и типичность как задачи, так и женщин, их выполняющих. Амер подчеркивает условность своих источников, вышивая контур изображения прямо на холсте, оставляя образы пустотелыми и похожими на трафарет. Вышивка и шитье, традиционно определяемые как «женские» техники и используемые художницами-феминистками с 1960-х как ироничный комментарий на «мужские» техники живописи и скульптуры (абстрактный экспрессионизм и монументальную скульптуру), стали с тех пор торговой маркой Амер.

В 1993 Амер начала включать текст в свои холсты, выбирая определения и описания тем. Её работа The Definition of Love according to the Petit Robert (1993) демонстрирует именно то, что предлагает название: фрагмент из известного французского словаря, объясняющего смысл слова «любовь». Амер вышивает текст прямо на холсте, используя швейную машину. Часто меняя цвет нити, Амер придает работе неоднородный вид и подчеркивает пышные фактурные качества поверхности холста. Оборванные нити свисают с отдельных слов, спутываются, делая часть текста неразборчивым и придавая ему почти абстрактные качества.

В Counseils de Beauté (Beauty Tips, 1993) Амер иронично вышила несколько текстов, дающих стандартные рекомендации по поддержанию личной гигиены. Другого рода описания красоты, женственности и телесности нашли воплощение в творчестве Амер, когда она воспроизводит эротические истории и описания из западной канонической литературы и арабского культурного наследия. Например, работа Encyclopedy of Pleasures (2001) — серия обтянутых тканью коробок с вышитыми описаниями разновидностей человеческого эротизма из мусульманских средневековых манускриптов.

С середины 1990-х Амер стала включать более откровенные сексуальные образы в свои богатые текстурой холсты. Амер часто использует изображения женщин в сексуальных позах, скопированных из порнографических журналов, повторяя выбранный образ многократно на холсте. Этим она напоминает другую технику из истории вышивки, повторяющийся узор, который приводит к размыванию образа, приближая его к абстракции. В это же время Амер начала использовать краску на холстах, нанося её абстрактными пятнами или в виде потеков до начала вышивки. Применяя метод живописи, который был впервые представлен и канонизирован абстрактными экспрессионистами, и сочетая его с повторяющимися вышивкой порнографических изображений, Амер пришла к более открыто выраженной критике стереотипного поведения мужчины-художника.

Работы Амер исследуют темы любви, секса и скрытых желаний. В картинах последнего времени она изображает фантазии на тему любви и секса с использованием визуального языка сказок и глянцевых порнографических изображений. Сексуальные образы всегда напоминают мираж в работах художницы. Фигуры предлагают себя зрителю в откровенных позах, их гипнотическое повторение, разорванные линии и усеченные тела делают их плохо различимыми. Бесстыдная демонстрация тела становится призраком, появляющимся и исчезающим среди спутанных нитей. Зритель должен угадать образ, испытывая чувство радости и разочарования.

Две работы монументального размера — «The Big Black Kansas City Painting RFGA» (2005) и «Knotty But Nice» (2005) развивают тему визуальных отношений с мачизмом абстрактного экспрессионизма. На расстоянии работы Амер похожи на полотна абстрактного экспрессионизма, так как холсты часто содержат широкие мазки и потеки краски, но при ближайшем рассмотрении, деликатная вышивка проявляет себя.

Barbie Loves Ken, Ken Loves Barbie

В своей известной работе Barbie Loves Ken, Ken Loves Barbie (1995) Гада Амер ставит под сомнение роль стереотипов. Художница сшила два комбинезона, один узнаваемо «женский», второй — «мужской». Костюмы покрыты вышитыми фразами «Барби любит Кена» и «Кен любит Барби». Эта знаменитая пара пробуждает воспоминания детства о мощной ролевой игре. Фантазия о совершенной Барби, встречающей привлекательного и романтичного Кена, становится стереотипной гетеросексуальной моделью, которую многие молодые девушки пытаются воссоздать в своей жизни. В данной работе есть только предположение об этих символических куклах, самих Барби и Кена нет. Это предполагает различные интерпретации: женщина или мужчина могут заполнить эти костюмы мечтами детства, или эти костюмы пусты потому, что люди отказались от ограниченности этих ролей. Несмотря на название работы, отсутствие женщины в костюме Барби и мужчины в костюме Кена, оставляет открытой возможность, что оба пола могут выбирать, какую одежду надеть.

The Reign of Terror

В 2005 Гада Амер посмотрела значение слова «террорист» в английском, арабском и французском словарях и обнаружила, что за исключением одной отсылки к Французской революции, слово «террорист» отсутствует в арабском словаре, который подчеркивает факт, что терроризм является западной концепцией. Результатом этого исследования стала инсталляция The Reign of Terror (2005): обои, покрытые различными определениями терроризма, которые, в зависимости от фона, местами разборчивы, а местами трудно различимы. Самым примечательным в The Reign of Terror является не само содержание, а способность художника создать узор, который пародирует и раскрывает историческую хитрость.

Персональные выставки

2008 Love Has No End, Brooklyn Museum of Art, Бруклин 2007 Another Spring, Kukje Gallery, Сеул 2007 MACRO Museo d´Arte Contemporanea Roma, Рим 2007 Francesca Minini, Милан 2006 SM’s, Stedelijk Museum, Герцогенбуш 2006 Breathe into me, Gagosian Gallery, Нью-Йорк 2005 H&R Block Artspace at Kansas City Art Institute, Канзас

2005 The Reign of Terror, Davis Museum and Cultural Center, Wellesley College, Wellesley 2004 Gagosian Gallery, Беверли-Хиллз 2004 IVAM — Institut Valencià d’Art Modern, Валенсия 2002 Reading Between the Threads — Bildmuseet, Умео 2002 Gagosian Gallery, Лондон 2002 Cinema Sounds Synergy — De Appel, Амстердам 2002 Galerie Guy Bärtschi, Женева

2002 Stiftung Museum Kunst Palast, Дюссельдорф 2001 Deitch Projects, Нью-Йорк 2001 Pleasure — Contemporary Arts Museum Houston, Хьюстон 2001 Recent Work — Rhona Hoffman Gallery, Чикаго 2000 Kunst-Werke Berlin e.V. — KW Institute for Contemporary Art, Берлин 2000 Deitch Projects, Нью-Йорк

Публичные коллекции

• Музей современного искусства Сере, Сере
• FRAC, Provence-Alpes-Côte d’Azur, Марсель
• Музей искусств Индианаполиса, Индианаполис
• Speed Art Museum, Луисвилл

Ссылки

• Gagosian Gallery
• ArtFacts
• ArtNet